Pili.la

Del colapso tonal al arte sonoro

Autor: Javier María López Rodríguez

Número de Páginas: 218

La música es un cosmos multidimensional al que el etnomusicólogo Timothy Rice, a la hora de reformular los principios de su disciplina, intenta acercarse a través de la pregunta: "¿Cómo construyen históricamente, mantienen socialmente y experimentan individualmente la música los seres humanos?". El autor, Javier María López Rodríguez, profesor de música y compositor, expone los principales hechos que han constituido la historia de la música occidental de concierto a lo largo del siglo pasado, haciendo especial hincapié en las corrientes más significativas y en el diálogo entre la música de concierto y las músicas populares. También aborda con profundidad propuestas más recientes y desconocidas a nivel de divulgación como el espectralismo, el poliestilismo, la nueva complejidad, el neorromanticismo, el quehacer de los grandes nombres del siglo en su última etapa y el panorama actual que ofrece una amplia variedad de opciones estéticas en muchas ocasiones de difícil observación. "Ante el aluvión musical de la centuria, el profesor Robert Fink decidió prescindir de la nomenclatura "Historia de la música en el siglo xx" y acogerse a la de "Música en la...

En un día cualquiera

Autor: F. Llorente De Andrés

Número de Páginas: 114

EN UN DÍA CUALQUIERA. La trama de la novela transcurre entre dos miradas: una por la mañana y la otra en la madrugada del día siguiente. Está escrita a modo de una novela costumbrista de los setenta: sin grandes párrafos consiguiendo que, aunque el contenido se presente en forma continua y unida, la lectura sea muy fluida. El estilo narrativo define a los personajes creando una atmósfera que les impregna como una lluvia que empapara sus hechos y motivaciones, contagiando con ello también al lector. La muerte de uno de ellos y la posibilidad de una responsabilidad compartida, debido a sus relaciones pasadas y presentes, les une, produciendo una singularidad en sus vidas. La situación es superada de manera poco ortodoxa. Es posible que al lector, no le guste el desenlace pero se le brinda la oportunidad de una continuación como segunda parte.

A tres bandas

Autor: Albert Recasens Barberà

Número de Páginas: 279

A tres bandas ofrece, de la mano de 23 prestigiosos especialistas, un completo panorama de la compleja realidad de la música latinoamericana, fruto de cinco siglos de mestizaje, sincretismo e hibridación. De Argentina a México, de la música de salón a las expresiones musicales de los mapuche, de la zamacueca al rock, se invita al lector a realizar un apasionante viaje a partir de dos ejes fundamentales: un repaso histórico y crítico de la mezcla de razas, creencias y fusiones ocurrida en la convergencia de las culturas africana, indígena e hispánica, y el resultado de dicho proceso en las ciudades, instrumentos y prácticas sociales vinculadas a la música.

Boletín interamericano de música

Número de Páginas: 676

Revista musical chilena

Número de Páginas: 442

Entwicklung zur Menschlichkeit durch Begegnung westlicher und östlicher Kultur

Autor: Heinrich Beck , Ismael Quiles

Número de Páginas: 396

Mit der Reihe «Schriften zur Triadik und Ontodynamik» wird der Versuch unternommen, in der derzeitigen post-nihilistischen Identitätssuche zu einem menschlichen Selbst- und Weltverständnis anzuregen, das sich zu einer neuen und vertieften Sinnerfahrung im Horizont des Triadischen bzw. Trinitarischen entfaltet. Der vorliegende 1. Band der Reihe dokumentiert ein interkontinentales Kolloquium, das - als erstes seiner Art auf europäischem Boden! - im September 1986 an der Universität Bamberg durchgeführt wurde. Von Referenten aus Asien, Afrika, Europa und Nord- und Südamerika wurden die partiellen Wahrheitsgehalte, aber auch die Einseitigkeiten und inneren Gefährdungen sowohl der westlich-«pluralistischen» als auch der östlich-«monistischen» Denkungsart philosophisch zu sichten und onto-dynamisch zu integrieren versucht. Die sich eröffnenden Perspektiven können innovativer Kulturpolitik dienen. Denn sie vermögen sehr konkret die Idee eines dynamisch-kreativen Weltfriedens zu begründen, auf den die Menschheit in gegenseitiger Ergänzung kultureller und ethnischer Eigenheiten evolutiv angelegt erscheint.

--Y las palabras ya vienen cantando--

Autor: Helga Von Kügelgen , Ibero-amerikanisches Institut (berlin, Germany) , Fundación Xavier De Salas

Número de Páginas: 164

Espacio escrito

Número de Páginas: 192

Revista de literatura en dos lenguas.

China, revolución en la literatura

Autor: Joachim Schickel

Número de Páginas: 172

Music and Dictatorship in Europe and Latin America

Autor: Roberto Illiano , Massimiliano Sala

Número de Páginas: 792

In this book, twenty-four scholars investigate the relationship between music and dictatorship in twentieth-century Europe and Latin America. The music is explored as a political phenomenon in fifteen nations under totalitarian regimes: Argentina, Brazil, Chile, Cuba, France, Greece, Germany, Italy, Mexico, Poland, Portugal, Russia, Serbia, Spain, and Hungary. Historical and aesthetical articles face both individual people (for instance, Chavez, Ligeti, Massarani or Villa-Lobos) as well whole generations of composers operating under dictatorship (for example, in the communist regimes of Poland and Serbia; in France under Vichy; in Franco's Spain, Salazar's Portugal, or in Revolutionary Cuba). The contributors are: Rachel Beckles Willson, Dario Borim, Steve Butterman, Teresa Cascudo, Myriam Chimenes, Regis Duprat, Christoph Flamm, Marina Frolova-Walker, Thomas Garcia, Melita Milin, Simone Munz, Marcos Napolitano, Nina Noeske, Karen Painter, Gemma Perez Zalduondo, Daniel Perry, Carlo Piccardi, Marc-Andre Roberge, Katy Romanou, Mattias Tischer, Andrzej Tuchowski, Luis Velasco Pufleau, Pablo Vila, Maria Alice Volpe.

Augusto Bournonville

Autor: Elna Matamoros Ocaña

Número de Páginas: 256

Augusto Bournonville, uno de los artífices del resurgir de la danza durante el Romanticismo, dejó un legado cuyo estudio es fundamentalpara entender la técnica del ballet. Heredero de la danza argumental de Noverre y Angiolini, y precursor del esplendor del clasicismo de Petipa, fue además un maestro brillante que supo revolucionar la formación del bailarín a lo largo de sus casi cincuenta años de trabajo en el Real Ballet de Dinamarca. El estilo Bournonville, como se conoce en la actualidad, es un compendio de estética, técnica y metodología que permite que las coreografías del creador danés se puedan seguir interpretando hoy con la misma pureza y rigor que en el siglo XIX. Gracias al recorrido histórico y a las claras explicaciones técnicas que este libro ofrece, acompañadas de las fotografías de los bailarines Tamara Rojo y Sergio García, el lector encontrará aquí el instrumento indispensable para apreciar y disfrutar no sólo la obra coreográfica de Bournonville, sino también la riqueza, exigencia y brillantez del ballet clásico en todo su esplendor.

La edición crítica de la música

Autor: James Grier

Número de Páginas: 233

La preparación de ediciones para la interpretación y el estudio es una de las actividades y contribuciones más importantes del especialista en música a la vida cultural. A través de ediciones accesibles, la música previamente desconocida entra a formar parte del repertorio, mientras las obras conocidas son objeto de nuevas interpretaciones. Este es el primer libro que proporciona una introducción a los métodos de la crítica textual y a sus aplicaciones en la edición musical, al tiempo que ofrece una historia de este campo, y una discusión de las cuestiones y problemas encontrados. En este volumen, James Grier examina los principales temas de la edición musical y desarrolla un marco teórico para una metodología crítica, proporcionando ejemplos que van desde el repertorio de la música antigua a las obras contemporáneas, e incluyendo diversos géneros, desde la ópera a la sinfonía. El autor también examina el futuro de la edición musical y sus aplicaciones en CD-ROM y otros medios electrónicos. El libro atiende a las diversas actividades inherentes a la edición musical, incluyendo las tareas del editor, la naturaleza de las fuentes musicales y la...

Música moderna para un nuevo cine

Autor: Breixo Viejo

Número de Páginas: 238

A comienzos de la década de 1940, el compositor Hanns Eisler y el filósofo Theodor W. Adorno llevaron a cabo durante su exilio en Nueva York una investigación sin precedentes sobre las características de la música de cine. El objetivo principal de aquel proyecto, titulado en su día Film Music Project, era aplicar música moderna a la gran pantalla con el fin de ampliar el potencial artístico del medio cinematográfico. Como señalaron en una ocasión, «el material musical avanzado pierde su cualidad prohibitiva cuando se aplica al cine». En un periodo dominado por las producciones convencionales de Hollywood, y aún con el temor de estar aplicando «terminología hegeliana a una columna de prensa rosa», Eisler y Adorno creyeron que la composición dodecafónica podía ayudar al cine a obtener el verdadero estatuto artístico que se merecía. El Film Music Project fue además un ejemplo perfecto de unión entre las dos tendencias principales de la estética marxista alemana de la primera mitad del siglo XX: la filosofía del arte de la Escuela de Fráncfort y la práctica artística de sesgo revolucionario. Dicha comunión no sólo se dio porque Adorno y Eisler fueran dos ...

Confluencia de saberes

Autor: Silvia Aballay , Carla Avendaño Manelli

Número de Páginas: 478

Confluencia de saberes constituye un “aporte de aportes”. Es un libro que agrupa, congrega, reúne experiencias documentadas del proceso de institucionalización de la primera carrera Universitaria de Música Popular de Argentina y de Suramérica. La Universidad Nacional de Villa María, (provincia de Córdoba) abrió sus puertas en 1997 y desde su Proyecto Fundacional se impuso aportar al sistema de Educación Superior nuevas e innovadoras carreras de grado. La Licenciatura en Composición Musical con orientación en Música Popular está formando profesionales que sintetizan campos tradicionalmente excluyentes: la Academia y la Música Popular. Sustentado en la historia de la institución, en su Proyecto Fundacional y en los tres pilares universitarios: docencia, investigación y extensión, Confluencia de saberes nos introduce en los primeros años de una propuesta de formación superior que cambió la conceptualización del profesional de la Música Popular.

C.I.N.E.M.A.

Autor: Vv.aa.

Número de Páginas: 368

Este libro da testimonio del trabajo investigativo de un grupo de jóvenes compositores con una completa formación teórica, técnica y musical que culminó un proceso formativo de muchos años de intenso estudio. Para la elaboración de cada uno de los artículos los autores han seleccionado aquellos aspectos más relevantes de cada uno de sus trabajos de investigación fin de carrera dentro del ámbito de los estudios de “Composición para Medios Audiovisuales” realizados en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y dirigidos por el compositor y profesor Alejandro Román. Los nueve ensayos que en este volumen se presentan abordan diferentes aspectos de la música aplicada al cine, tanto desde puntos de vista psicológicos, instrumentales y técnicos, pasando por los distintos usos dependiendo de los géneros cinematográficos, ya sean el “thriller”, la “ciencia ficción” o el cine “místico”, e incluso el uso de músicas cultas preexistentes que aportan nuevos significados entrando a formar parte de las películas. El texto, por tanto, constituye una buena muestra de la excelencia de las nuevas generaciones de músicos, que va más allá de la...

La música en América Latina

Autor: Gerard Béhague

Número de Páginas: 518

Diccionario de la música española e hispanoamericana

Autor: Emilio Casares , José López-calo , Ismael Fernández De La Cuesta , María Luz González Peña

Número de Páginas: 1152

Breve historia de la música occidental

Autor: Paul Griffiths

Número de Páginas: 306

El presente libro ofrece una historia del devenir de la música occidental, no sólo de sus grandes compositores e intérpretes, sino también de los cambios que han ido experimentando las ideas en torno a su esencia y su función. al hilo de este planteamiento, el autor sugiere hasta qué punto esta evolución es reflejo del desarrollo de la concepción humana del tiempo. Escrita con claridad y rigor, sus veinticuatro capítulos constituyen una lectura esencial y esclarecedora para estudiantes, profesores y amantes de la música en general.

Revue roumaine d'histoire de l'art

Número de Páginas: 108

Festschrift für Eduard Dreher zum 70. Geburtstag

Autor: Eduard Dreher

Número de Páginas: 832

Bibliografía española

Boletín

Autor: Spain. Dirección General De Archivos Y Bibliotecas

Número de Páginas: 414

Hispano americano

Número de Páginas: 1054

Anales de la Universidad de Chile

Número de Páginas: 656

La jornada semanal

Número de Páginas: 270

Woyzeck de G. Büchner, Wozzeck de Alban Berg: Tercera pt. : Woyzeck

Autor: Felipe Hernández Jiménez

Número de Páginas: 232

Heterofonía

Número de Páginas: 330

Pauta

Apuntes sobre la decapitación y otros ensayos

Autor: Andrés Levell

Número de Páginas: 220

Luis de Pablo

Autor: Tomás Marco

Número de Páginas: 96

Teologia Sistematica II: Es el Complemento de Teologia = Systematic Theology II

Autor: James Leo Garrett

Número de Páginas: 842

Biblical. Historical. Evangelical. Deals with the doctrines of Jesus Christ, the Holy Spirit, salvation, how to become a Christian, the church, and the last times.

Identidades en proceso. Cinco compositores cubanos de la diáspora (1990-2013)

Autor: Iván César Morales Flores

Número de Páginas: 505

Las composiciones de Ileana Pérez Velázquez (1964), Louis Aguirre (1968), Eduardo Morales-Caso (1969), Keyla Orozco (1969) y Ailem Carvajal (1972) representan algunos de los caminos más relevantes que ha seguido la música académica cubana en el último cambio de siglo. Aunque formados en La Habana, su producción musical de madurez se ha generado fuera de la Isla en ciudades como Nueva York, Madrid, Ámsterdam, Parma y Aalborg. El claro impacto que ejerce la emigración en la reconstrucción de identidades y subjetividades es posible de apreciar en las obras de estos compositores a través de disímiles procesos de confrontación/conciliación con otras estéticas y realidades socioculturales. En respuesta a tan complejo escenario, este libro ofrece al lector un enfoque musicológico plural y abierto donde «los aspectos más formalistas del análisis musical se abren para ofrecer miradas profundas sobre los procesos socio-antropológicos vinculados con la emigración, que comprenden tanto lo musical y artístico, como lo social, histórico y político» (Acta del Jurado del Premio de Musicología de Casa de las Américas 2016).

Una introducción al Nuevo Testamento

Autor: D. A. Carson , Douglas J. Moo

Número de Páginas: 663

Libro imprescindible para los estudiantes de la Biblia. Gracias a sus resúmenes y valoraciones, el lector interpretará y entenderá los libros del N.T. basándose en una adecuada contextualización histórica

Der deutsch-französische krieg, 1870-71

Autor: Prussia (germany). Armee. Grosser Generalstab. Abtheilung Für Kriegsgeschichte

Número de Páginas: 884

La teología del siglo XX

Autor: Rosino Gibellini

Número de Páginas: 636

El discurso teológico del siglo XX, como discurso hecho "en honor de Dios", se ha ido desarrollando cada vez más como discurso en defensa y a favor de lo "Humanum", empalmando con los filones más vivos de la tradición cristiana. Uno de los textos más citados de la tradición cristiana en la teología del siglo XX es la afirmación de Ireneo, del siglo II: "Gloria Dei vivens homo", "la gloria de Dios es el ser humano vivo". En un importante debate filosófico sobre El futuo de la Ilustración, Johann Baptist Metz advertía a los filósofos presentes que la cultura de la Ilustración, como cultura de la libertad, de la democracia y de los derechos humanos, si quiere tener futuro, debe abrirse a las aportaciones que puede ofrecerle la memoria del Dios de la tradición bíblico-cristiana, «la cual todavía hoy permite hablar de humanidad y de solidaridad, de opresión y de liberación, y protestar contra una injusticia que clama al cielo». En este estudio se pretende una reconstrucción global de la historia del pensamiento cristiano del siglo XX en sus momentos más significativos, en sus temáticas más comprometidas y en los textos esenciales que jalonan su recorrido. Las...

Breve historia de la música

Autor: Javier María López Rodríguez

Número de Páginas: 320

"Hacer una historia "breve" de algo tan vasto y plagado de nombres como la historia de la música es un gran desafío del que Javier María López sale victorioso. Combinando rigor con un estilo ameno y cercano, esta guía por los tiempos y los acordes realiza una importante tarea de síntesis y presenta el material de una forma accesible." (Web Anika entre libros)"El autor nos propone un viaje apasionante a través de los siglos por los diferentes estilos musicales que se han creado a lo largo de la historia, enseñándonos cuales han sido sus principales características y sobre todo haciéndonos distinguir de manera amena cuales son y cómo influyen unas en otras."(Blog Historia con minúsculas) La música es connatural al ser humano, por eso está presente, desde los albores de la humanidad hasta la actualidad, en los ritos y la vida diaria de toda la humanidad. La música, es una manifestación artística presente en la totalidad de la historia, desde el nacimiento de las primeras sociedades tribales hasta la actualidad, ha acompañado al hombre no sólo en los acontecimientos históricos más relevantes, sino en la vida cotidiana de los seres humanos. Es por esto que un...

Humboldt

Número de Páginas: 660

MLN.

Aveluz/Firebird (Bilingual)

Autor: Brent Mccorkle , Amy Parker

Número de Páginas: 32

¿Qué pasaría si el amor de Dios fuera como el sol —constante e invariable? ¿Qué sucedería si un día te dieras cuenta de que nada podría quitártelo? Aveluz es un pequeño pajarillo de brillante color anaranjado al que le encanta la luz del sol. Pero cuando llega una tormenta, se angustia y le pregunta a su mamá por qué Dios permite que la lluvia les quite el sol. Cuando finalmente Aveluz ha crecido lo suficiente, su mamá le indica con paciencia que vuele hacia arriba, atravesando truenos y rayos, para ver lo que hay del otro lado. Para Aveluz es un vuelo muy difícil, pero justo cuando está a punto de darse por vencido, vuela por arriba de la tormenta y descubre que el sol seguía brillando como siempre.Aveluz es un libro infantil que imita la vida de Samantha Crawford, una artista de libros de cuentos representada en la película de inspiración Incondicional, quien perdió de vista el amor de Dios y volvió a descubrirlo. What if God’s love were like the sun, constant and unchanging? What if one day you realized nothing could take that away? Firebird is a bright orange baby Oriole who just loves the sunshine. But whenever a storm blows in, he frets and asks Mama...