Pili.la

Historias del Heavy Metal

Autor: Eloy Pérez Ladaga

Número de Páginas: 248

De la afición por lo infernal al consumo de drogas y alcohol a raudales, el campo del metal está sembrado de excesos y vidas licenciosas. La imaginación de estos muchachos, a la hora de vivir al límite no tiene precio. Cualquier cosa con tal de salir de la monotonía y convertirse en una estrella de la música. Ese particular descenso a los infiernos de grupos como Metallica, Black Sabbath, Judas Priest, Motörhead y otros más, así como de alguno de sus componentes queda retratado en las páginas de este libro de forma amena y divertida por quien pasa por ser uno de los periodistas musicales de mayor proyección. El autor ha sabido elevar la anécdota, la curiosidad y la nota a pie de página a historia principal de uno de los géneros musicales que mayor trascendencia ha tenido en los últimos cincuenta años. • Ronnie James Dio: Feo, bajito y genial. • Alice Cooper, "una linda y dulce niñita escondiendo un hacha a su espalda". • Great White: La banda con peor suerte del mundo. • Motörhead y un funeral vikingo. • Manowar: mitología nórdica y épica motera.

Rock Progresivo

Autor: Eloy Pérez Ladaga

Número de Páginas: 272

La guía más completa del género que ha hecho evolucionar el rock hasta nuevas sonoridades y formas estilísticas. Auténtica esponja musical, capaz de absorber, amalgamar y destilar un sinfín de influencias, si algo caracteriza al rock sinfónico es su voluntad de mestizaje, su falta de complejos a la hora de aceptar otras músicas para incorporarlas al andamiaje básico del rock. Así, ya sea desde la primera psicodelia (de la que deriva en buena parte), pasando por el blues y el jazz, el pop, el folk y el hard rock, la música electrónica y de vanguardia y sin olvidar por supuesto la música clásica en sus mil y una acepciones, el rock progresivo se atrevió (y en ello sigue) a derribar barreras estilísticas con sonoridades nuevas y atrevidas. La presente guía pretende ofrecer al lector las pautas, las herramientas y los datos más significativos de este género musical, combinando rigor y objetividad. •The Alan Parsons Project: El productor como protagonista. •Asia: El supergrupo por excelencia. •Genesis: Magistrales e irrepetibles. •Jethro Tull: Canciones desde el bosque. •Pink Floyd: Más grandes que la vida. •Yes: Más allá del bien y del mal. Género...

Black Sabbath

Autor: César Muela

Número de Páginas: 272

La historia del grupo que creó el heavy metal y se convirtió en una de las bandas más influyentes e icónicas de todos los tiempos. Black Sabbath cambió la historia de la música. Con 19 discos de estudio y más de setenta millones de discos vendidos, este grupo nacido en Birmingham revolucionó el panorama musical con la oscuridad de las letras de sus canciones, unos poderosos riffs de guitarra y un sonido contundente, denso y distorsionado. Esta es la trayectoria de cuatro desconocidos que unieron sus vidas y su trabajo para crear un estilo que se conocería como heavy metal y que ha servido de faro y referencia fundamental a otros grupos. Escrito con conocimiento de causa y de la manera más amena por el periodista musical César Muela, este libro describe el camino que iniciaron Tony Iommi (guitarra), Ozzy Osbourne (voz), Geezer Butler (bajo) y Bill Ward (batería) y el recorrido –con todos sus altibajos– que les ha llevado a ser considerada como una de las mejores bandas de todos los tiempos. • De cómo Jethro Tull impulsó el nacimiento de Black Sabbath. • Los gloriosos y devastadores años setenta: del disco "Black Sabbath" a "Never Say Die!" • Los años de...

A través de Stranger Things

Autor: Martí Pallàs , Eloy Pérez Ladaga

Número de Páginas: 79

Una guía de las películas, canciones, juegos, series de TV y cómics que te hicieron soñar y que inspiraron a la famosa serie Casi nada en "Stranger Things" sucede por azar. Todo parece estar ahí por algún motivo. A veces es más evidente, y otras menos. Sucede que incluso puede estar profundamente oculto, como ese demogorgon que surge de las entrañas del pequeño pueblo de Hawkins. La lista de guiños a los años ochenta que los creadores de la serie han incrustado es infinita. Pero está hecha con un objetivo: seducir por igual a jóvenes y adultos. Quienes hayan crecido con "ET" o "Los Goonies" o hayan escuchado infinitas veces en su reproductor «Every Breath You Take» de Police pensarán, viendo la serie, que se hallan en un carrusel que gira hacia épocas pretéritas. Y así es. Este libro trata de echar un poco de luz sobre una serie que no habla más que de aventuras y monstruos pero que está construida con algunos de los mejores referentes del cine y la televisión de los años ochenta. Destila amor por un modo de narrar historias propias de una época y recordarlas con una pizca de nostalgia nos acerca más a la felicidad. * Un homenaje al cine de Steven...

El Punk: Historia, Cultura, Artistas Y Álbumes Fundamentales

Autor: Eduardo Izquierdo , Eloy Pérez Ladaga

Punk wouldn't be what it is without bands like the Stooges, the Clash, the Sex Pistols, Fugazi, and so many others. Started as a countercultural movement, punk quickly became a signifier of identity for young people who saw in its "no future" ethos a place of refuge during difficult times. Sin nombres como The Stooges, The Clash, Sex Pistols, Ramones, Fugazi, Sick of It All, Black Flag, Heartbreakers, The Dictators, Misfits y tantos y tantos otros el punk no podría entenderse. Lo que nació como un movimiento contracultural se convirtió muy pronto en una seña de identidad entre los más jóvenes de una generación que veían en su lema -No Future- y en el reflejo de su música la bandera en la que refugiarse ante los complejos momentos que vivían.

Folk Rock

Autor: Eloy Pérez Ladaga , Eduardo Izquierdo Cabrera

La mú sica folk ha sido reiteradamente sometida a un proceso evolutivo de transmisió n oral, a travé s del cual se ha ido remodelando y reformulando con el paso del tiempo. De la fusió n de la mú sica folk, el blues y el rock surge este vehí culo que sirve ya no tan solo para expresar la crí tica y el descontento social sino tambié n para incorporar estilos musicales que lo han hecho calar en la audiencia y estar hoy, má s que nunca, de plena actualidad. Con cientos de artistas de renombre entre sus filas, este libro selecciona aquellos que por su trayectoria han significado un empuje sustancial en la evolució n de un gé nero que no ha parado de crecer hasta la actualidad. El texto se completa con los artistas y grupos que destacan hoy en dí a en Españ a y Amé rica Latina así como los discos imprescindibles que todo aficionado deber haber escuchado.

Kiss: Vida, Canciones, Simbología, Conciertos Clave Y Discografía

Autor: Eloy Pérez Ladaga

Ambiguity, makeup, stage tricks, and classic, unadorned hard rock songs are the weapons Kiss used to capture the attention of millions of fans around the world. This New York-based band is still at it, having passed through plenty of phases along the way--but their live shows are still incredible. ​La ambigüedad, el equívoco, el maquillaje, los trucos escénicos... y una música típica del rock duro, sin adornos y envolvente, son las principales armas con las que Kiss ha cazado la atención de miles de fans en todo el mundo. Como si la fiesta acabara de comenzar -y ya llevan años sobre los escenarios- esta banda neoyorkina sigue brillando con luz propia en el universo metalero. A lo largo de su dilatada trayectoria han pasado por una buena cantidad de registros musicales, pero sus directos continúan siendo todo un espectáculo.

Pink Floyd

Autor: Eloy Pérez Ladaga , Guillermo Bosch Andreu

Número de Páginas: 96

After the departure of Syd Barrett and the arrival of David Gilmour, Pink Floyd would begin a process of growth and experimentation, starting with psychedelia, which would end up establishing them as one of the most important rock formations of the seventies. The British group, which revolutionized live shows with their rich visual iconography, were able to turn some of their songs into authentic anthems for several generations, as well as achieved getting their name to be engraved in gold letters in rock history. This book starts with the development of The Dark Side of the Moon and ends just after the release of The Wall, a metaphor to express the feeling of isolation and loneliness of those who, from the height of their musical career, knew how to shape their artistic creativity to leave us a unique legacy.

Más Allá de Star Wars: Descubre Los Misterios Y Curiosidades de la Gran Saga Galáctica

Autor: Martí Pallàs , Eloy Pérez Ladaga , Miguel Ángel Sabadell

George Lucas se metió en esto del cine por una carambola de la vida. Pero ya como alumno de la Universidad de California del Sur empezó a asombrar al mundo con alguna de sus creaciones en la pantalla. Fue su idea de hacer una "space ópera fantástica a lo Flash Gordon" lo que definitivamente le encumbró al Olimpo cinematográfico. Con la saga "La guerra de las galaxias" consiguió llevar a la práctica su sueño de crear una historia universal -la de la lucha del Bien y el Mal- con robots, androides y héroes que tienen los ideales que a todos nos gustaría tener. Y con ello forjar una experiencia que perdura a través de distintas generaciones de fans. Cine en estado puro. Este libro repasa la intrahistoria que generó todas las películas de la saga y las múltiples referencias que la acompañan, de manera que el lector pueda conocer cómo se ha ido desarrollando la aventura de las aventuras, en una galaxia no tan lejana...

Los sureños no llevan paraguas

Autor: Eduardo Izquierdo

Número de Páginas: 222

La Odisea de Pink Floyd

Autor: Nicholas Schaffner

Número de Páginas: 324

Esta podría ser una de la pocas, si no la única biografía que detalla y pormenoriza lo más íntimo y particular de la mítica banda. Porque Pink Floyd pertenece a esa clase de grupos famosos que protegen celosamente su vida fuera de los escenarios, algo que ha producido un efecto bien contrario en la opinión pública, porque la reacción de sus fans y de toda la prensa farandulera se traduce en un mayor interés por saberlo todo acerca de esos fantásticos músicos. Por eso este libro se agradece. En él se retoma el largo y reconocido viaje hacia la cima de estos muchachos; desde sus orígenes hasta la decadencia pero, además, se hurga tras bambalinas, al apagarse las luces, cuando se detiene el inspirado aire psicodélico de sus canciones; durante esos momentos en que aparecen algunas otras historias que contar.

Led Zeppelin: La Novela Gráfica del Rock

Autor: Borja Figuerola , Carlos Cordoba

Número de Páginas: 96

Tocados por la oscura mano del Diablo y su oscurantismo derivado, los Led Zeppelin escribieron algunas de las mejores canciones de la historia de la música. La mayoría de ellas compuestas por Jimmy Page y Robert Plant, guitarra y voz cuyo épico trabajo, forjado con las mejores raíces del blues rock, el folk, la psicodelia y el hard rock, conquistó legiones de fans en todo el mundo gracias a temas como «Whole Lotta Love», «Stairway to Heaven» o «Immigrant Song». Touched by the dark hand of the Devil and its derivative obscurantism, the Led Zeppelins wrote some of the best songs in the history of music. Most of them composed by Jimmy Page and Robert Plant, guitar and voice whose epic work, forged with the best roots of blues rock, folk, psychedelia and hard rock, conquered legions of fans around the world thanks to songs like "Whole Lotta Love", "Stairway to Heaven" or "Immigrant Song".

La verdadera historia de Frank Zappa

Autor: Frank Zappa , Peter Occhiogrosso

Número de Páginas: 352

Es "la verdadera historia" porque su autor emplea este libro como ariete para demoler las fábulas pueriles que circulaban sobre su vida. Zappa nos cuenta el arranque, el nudo y el desenlace de su accidentada experiencia musical, narra a cuchillada limpia sus debates con el puritanismo censor y denuncia las patrañas que mandamases arrojan sin descanso a la credulidad pública. Su agudo olfato detectó siempre el olor a boñiga. Aquí asistimos a disparatados encuentros con eminencias como Mick Jagger, Eric Clapton o Al Gore; contemplamos las vergüenzas de un juicio grotesco en los tribunales de la monarquía británica o de una estrafalaria inquisición en el Senado estadounidense; oímos sabios consejos para instruir a la infancia en el racionalismo escéptico y el higiénico rechazo de todos los dogmas eclesiásticos... Aquí se revientan los empalagosos cánones de la memoria pop para construir una reflexión ineludible sobre nuestro tiempo y nuestra necedad.

Ramones

Autor: Jim Mccarthy , Brian Williamson

Ramones fue la más dura banda punk que explotó en Nueva York allá por el año 1974. Bebiendo de fuentes tan eclécticas como Chuck Berry, The Stooges o los mismos Rolling Stones, se considera uno de los grupos más importantes del rock, y su influencia se percibe en casi todas las formaciones punk posteriores. Desde sus comienzos en Queens y su irrupción en el escenario del mítico club CBGB hasta su disolución, publicaron catorce discos de estudio y más de doscientas canciones con composiciones simples, directas, repetitivas y un sonido rápido y directo con el que trataron de devolver el rock al espíritu de sus orígenes, a su condición más elemental. Esta es su historia: sus luchas internas, la muerte de tres de los cuatro miembros originales (Joey Ramone, Johnny Ramone y Dee Dee Ramone) en un intervalo de tres años, su influencia en las bandas británicas como los Sex Pistols o The Clash, su inclusión en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y el Grammy en reconocimiento a toda su trayectoria.

Bob Dylan : la biografía

Autor: Howard Sounes

De ascendencia judía, a la edad de 6 años Bob Dylan se trasladó con su familia al pueblo minero de Hibbing. A temprana edad comenzó a tocar la guitarra con la cual trataba de emular a sus ídolos Johnnie Ray, Hank Williams, y otras figuras del rock and roll como Little Richard. Empezó a tocar en los clubes de folk de Greenwich Village. Una crítica de The New York Times llamó la atención de John Hammond, de la CBS, que le ofreció un contrato discográfico. Su primer álbum, de 1962, se tituló Bob Dylan e incluía versiones de clásicos de la música popular. Por el contrario, en su siguiente trabajo, Freewheelin' Bob Dylan, presentó trece canciones propias entre las que ya destacaron clásicos como «Blowin#in the Wind», «Don't Think Twice, It's All Right» o «A Hard Rain's a-Gonna Fall». El resto, hasta la concesión del Premio Nobel de Literatura 2016, ya es historia.Esta edición ampliada de la biografía clásica y definitiva de Howard Sounes incluye ahora un nuevo y último capítulo que completa la trayectoria vital de Dylan hasta su octava década.Publicado por vez primera en 2001 y ya entonces saludado por la crítica, el libro ofrece un retrato completo...

Defensa en Zona en el Futbol

Autor: Nuno Amieiro

Número de Páginas: 206

Nuno Amierio introduce el bisturi en la esencia y en el desarrollo de la zona. Desmenuza conceptos ya asentados en nuestro subconsciente y como con casi todo lo obvio, aprobados sin reflexion previa. Es decir, pone una lupa de aumento en la obviedad para cuestionarla. Sabotea el pensamiento estereotipado con el afan de desenmascarar sus prejuicios y sus dogmas. Y lo hace con faraonica meticulosidad, con enorme respeto, rastreando por debajo de la espuma de los conceptos mas convencionales. Siente la necesidad de encontrar en este juego una formula, la vehemencia por reivindicar casi una naturaleza matematica, pero a la vez sabe que no la hay.Que el lector no se equivoque con el titulo de este libro. Quiza la forma de bautizarlo puede provocar razonable confusion. Quiza parezca que todo esta desmenuzado, separado, que el autor ha sucumbido a la tentativa de la fragmentacion, que no estamos ante una obra global e integral. Pues no. Es una obra que hilvana todo con todo. No es por tanto una obra parcial, no se detiene en la defensa, sino que apela al juego como entidad indisoluble. Es un modelo que se ajusta a las necesidades del jugador y por tanto del juego. Nuno ha alumbrado una...

Indie & Rock alternativo

Autor: Carlos Pérez De Ziriza

Número de Páginas: 272

Los grandes festivales de música pop al aire libre, esos que hoy en día detentan, con mayor o menor justificación, el apelativo de indie, han sido uno de los fenómenos que sin duda han contribuido con más fuerza a popularizar esta suerte de género de géneros. En este libro aparecen las bandas que mejor encajarían bajo este apelativo de independiente y que han jalonado la historia de este movimiento. Pero una historia de la música indie y del rock alternativo no podía pasar por alto los hitos fundacionales y las transformaciones más que el género ha ido experimentando, desde su irrupción a principios de los años ochenta hasta ahora. Desde el concierto que los Sex Pistol dieron en Manchester un 4 de junio de 1976 pasando por la edición del "Smiles & Laughter" de Modern English, donde se acuñó por primera vez el término indie, la historia de este género hasta nuestros días ha sido profusa y llena de grandes transformaciones. • The Chemical Brothers: Quemando suelas. • The Cure: Sombras chinescas. • Echo & The Bunnymen: Claroscuro after punk. • The Jayhawks: Raíces profundas. • Muse: El sonido del apocalipsis. Un 4 de junio de 1976, en el Lesser Free...

Tras Las Obras Maestras

Autor: Harvey Rachlin

Número de Páginas: 324

Country Rock

Autor: Eduardo Izquierdo

Número de Páginas: 272

Un género esencial para entender la evolución de la música norteamericana hasta nuestros días. Partiendo de los padres del country rock y de cada uno de sus subgéneros Eduardo Izquierdo ha tratado de trazar en estas páginas el mapa sonoro esencial para entender la evolución de la música norteamericana del siglo XX. El género recoge conceptos del pop y del rock en sus bases instrumentales a los que les añade temáticas propiamente country, de ahí que surjan infinidad de ramificaciones como el bluegrass o el honky tonk en las que se instalarían figuras que dejarían una huella eterna, quizá por esa manera tan particular de entroncar modernidad y tradición. Este libro compendia a los principales protagonistas de una música universal que ha llegado hasta nuestros días y que amenaza con nuevas generaciones de músicos que enarbolan la bandera de las raíces musicales para aupar un género que parecía olvidado hasta lo más alto. • Johnny Cash: El hombre de negro. • Ry Cooder: el incansable buscador. • Bob Dylan: El bardo que calza camperas. • Eagles: Las águilas que volaron más alto. • Grateful Dead: Pioneros de las jam bands. Partiendo de los padres de...

Metallica, la novela gráfica del rock : nothing else matters = nada más importa

Autor: Jim Mccarthy , Brian Williamson

Desde sus inicios underground hasta sus x̌itos ms̀ comerciales, pasando por sus Grammys y sus ms̀ de 100 millones de l̀bumes vendidos en todo el mundo Metallica se convierte en un emocionante viaje en forma de montaą rusa que abarca dos dčadas de altibajos tanto en la carretera como en el estudio.

Sex Pistols

Autor: Jim Mccarthy , Steve Parkhouse

In this explosive graphic novel about the rise and fall of the Sex Pistols--the most iconic punk band of the 20th century--vivid illustrations take us back to their peak years. Defined by their many scandals and provocatively satirical lyrics, the Sex Pistols were the center of attention in Britain and an inspiration for countless musicians. Steve Parkhouse y Jim McCarthy han creado una explosiva novela gráfica sobre el auge y caída de la banda punk más icónica del siglo XX: los Sex Pistols. Sus vívidas ilustraciones y su inteligente guion nos devuelven a la memoria los mejores años del grupo liderado por Johnny Rotten y Sid Vicious. Sus numerosos escándalos y las letras de sus canciones impregnadas de fuertes contenidos satíricos hicieron de los Sex Pistols el centro de atención de la opinión pública británica y fuente de inspiración de posteriores músicos del punk, el heavy metal y el rock contemporáneo.

Más leyendas urbanas del rock

Autor: José Luis Martín

Número de Páginas: 268

Nuevas historias apasionantes sobre el mundo del rock y sus protagonistas Leyendas, conspiraciones y falsos mitos La historia del rock nos ha regalado momentos prodigiosos, canciones inolvidables y conciertos memorables. También a personajes singulares que gravitan sobre este circo y que son, en ocasiones, tristes protagonistas de historias que no han acabado bien. Sin esas leyendas, sin esas historias, sin los falsos mitos ni las medias verdades que las acompañan, no sabríamos qué ocurrió la noche de la muerte de Sam Cooke, ni cómo fue la última borrachera de Bon Scott, ni si B.B. King murió o no envenenado por su herencia. No hay músico en el Olimpo de los grandes elegidos que haya escapado al bulo o al rumor, de ahí que este libro –que sigue la estela del anterior "Leyendas urbanas del rock" del mismo autor– incida en este viaje por las entrañas de la música para presentar algunas de las historias más fascinantes y menos conocidas de la música rock. • La última noche de Chris Cornell. • Esquerita, el gran olvidado. • The Who, despertando a la bestia. • Pattie Boyd, en la encrucijada de dos dioses musicales: George Harrison y Eric Clapton. • The...

Nacer. Crecer. Metallica. Morir

Autor: Paul Brannigan , Ian Winwood

Número de Páginas: 400

La mejor y más apasionante biografía de Metallica. Metallica es una de las bandas más poderosas, espectaculares y explosivas de todos los tiempos, pero el largo camino desde el anonimato hasta los grandes estadios de todo el mundo ha sido dramático y en ocasiones tremendamente doloroso. Esa es la historia que narra por fin este libro, primer volumen de un relato exhaustivo construido a partir de minuciosas conversaciones con los protagonistas y con todos los individuos que han jugado papeles significativos en torno a ellos . Winwood y Brannigan recorren aquí la primera mitad del trayecto, la época que culmina con la aparición del Black Album . "La historia de Metallica se ha contado muchas veces, pero nunca de una forma tan sagaz y tan amena." Metal Hammer "Una obra enormemente ambiciosa. El entusiasmo de los autores se contagia sin remedio al lector." Kirkus Reviews "Es difícil imaginar otro libro que afronte la gigantesca aventura de Metallica con tanta maestría." Mojo "Brannigan y Winwood se adentran como nadie en el universe de la banda." Publishers Weekly

Aerosmith

Autor: Eduardo Izquierdo

Número de Páginas: 224

Aerosmith es historia viva del rock. Con casi medio siglo de música a sus espaldas, este grupo originario de Boston todavía se pasea por los escenarios de medio mundo después de haber vendido millones de ejemplares de sus álbumes, haber ganado cuatro premios Grammy, ocho American Music Awards, seis premios Billboard y una docena de MTV Video Music Awards. Nada menos. El grupo comandado por Steven Tyler y Joe Perry, voz y guitarra, creadores de algunos de los discos capitales de la historia de la música como "Toys in the Attic" o "Rocks", emblema de alguno de los videojuegos más vendidos y banda sonora de numerosas películas, está de plena actualidad. Y aunque las adicciones parecen seguir persiguiéndoles, sus canciones se muestran más vivas que nunca. Esta es su historia. * Los gemelos tóxicos y los escuderos de lujo: historia de sus protagonistas. * Una canción esencial: "Walk this Way" y la creación de un género. * De estrellas consolidadas al Armageddon. * Vida fuera del grupo: The Joe Perry Project. Si una banda personifica el viejo lema de "Sexo, drogas & rock'n'roll" es Aerosmith. Este mítico grupo originario de Boston y liderado por Steven Tyler y Joe Perry...

Yeah! Yeah! Yeah!

Autor: Bob Stanley

Número de Páginas: 524

Tan divertido de criticar como de citar, "Yeah! Yeah! Yeah! La historia del pop moderno" explora las raíces de la música pop a través del nacimiento del rock, soul, R&B, punk, hip hop, indie, house y techno, englobando canciones, grupos, escenarios y estilos desde "Rock around the Clock" de Bill Haley y The Comets, hasta el primer megahit de Beyoncé. Trabajando con una definición amplia de pop (que incluye country, metal, disco, Dylan, skyffle y glam), separa las conexiones y las tensiones que dan vida a los rankings ydefiende que son una parte vital de nuestra historia. Yeah! es la mayor y más ecléctica de las gramolas hecha libro, una guía para la banda sonora de nuestras vidas, y un regalo para cualquiera que haya alucinado con las primeras notas de una canción pop.

La Historia De Ac/Dc/ The Story Of Ac/Dc

Autor: Susan Masino

Número de Páginas: 272

Hotel California

Autor: Barney Hoskyns

Número de Páginas: 416

A mediados de los sesenta, la música popular norteamericana dio un giro copernicano cuando la fábrica de hits de Nueva York se vio desplazada por los himnos aterciopelados y edénicos que empezaron a brotar de Los Ángeles de la mano del genial productor Phil Spector y grupos como los Beach Boys, los Byrds o The Mamas and the Papas. A partir de ese momento, una serie de artistas, que empezaron a reivindicarse como cantautores de sus propios temas, encontraron en las colinas californianas de Laurel Canyon y en sus alrededores un paraíso virginal —en plena naturaleza pero a un paso del fragor de la gran ciudad— donde establecerse, echar raíces y dar rienda suelta a sus canciones de corte intimista y reivindicativo. Locales como el Troubadour, en La Cienega Boulevard, empezaron a ser frecuentados por la nueva horda de músicos, que aspiraban a tocar sus canciones en directo frente a la exigente audiencia, formada en buena parte por los propios músicos y aspirantes a estrellas. Se iría así fraguando una de las eras doradas del rock norteamericano, que empresarios de la música como un joven y aguerrido David Geffen y su socio Elliot Roberts convertirían casi de la noche a...

Medea a la deriva

Autor: Fermín Solís

Número de Páginas: 143

Una novela gráfica sobre la mujer más fascinante de la mitología griega, por el autor de Buñuel en el laberinto de las tortugas. «Una obra de lectura obligada.» Álvaro Pons, Graffica Medea, la princesa maga de la Cólquida, la que fue esposa de Jasón y mató a sus hijos por desamor, la que tuvo que huir de Corinto, Atenas y Asia Menor, acosada por humanos y dioses, objeto de la furia de Zeus, va a la deriva en un enorme bloque de hielo que mengua día a día, camino de un destino desconocido. Pero esta no es su única angustia: es un ser inmortal y no puede morir, ni por su propia mano. Está condenada a vivir hasta el fin de los días. La crítica ha dicho... «Aquí estoy, clavado a la butaca por este monólogo sostenido por apenas tres tintas, un paisaje desnudo y un personaje monumental. Preciso, hondo y prodigioso.» Max «Esta adaptación nos abstrae: [...] un paisaje austero, entintado en tres colores tan gélidos como el blanco, el azul y el negro aportando templanza; salpicado de rojo en mínimas ocasiones para el sol y la sangre. Inmensa la evolución de Solís.» Sr. John, Jenesaispop «El noveno arte no hace fácil depositar toda la carga narrativa sobre un...

Rock´n Roll: el ritmo que cambió el mundo

Autor: Adrian Vogel

Número de Páginas: 200

Estamos ante un libro que, a pesar de lo que pueda parecer, resulta realmente novedoso, con un espléndido despliegue de datos perfectamente engarzados que permitirán al lector aprender –y disfrutar– sobre cómo se formó la música que terminaría siendo el mayor exponente de cultura popular de la segunda mitad del siglo XX. Su importancia reside en que tiene muy en cuenta que el rock ‘n’ roll no nace de un día para otro ni en el vacío, en medio de la nada, sino que se trata de un proceso de muchísimos años en el que se ven implicados diversos elementos y agentes sonoros, así como otras disciplinas –por ejemplo, la economía y la tecnología–. En sus distintos capítulos se presta especial atención a la influencia española en su creación y también a los numerosos judíos cuya contribución es básica –y no sólo como avezados empresarios–. Hace hincapié en la importancia de la radio y sus listas de éxitos (el famoso Top 40) para que la presencia en las ondas diera la difusión necesaria. Para que esto sucediera, se cuentan con detalle todos los acuerdos, presiones, huelgas, boicots, corrupción, poder de las editoriales, y también la importancia de...

La caída de Gilead (La Torre Oscura [cómic] 4)

Autor: Stephen King

Número de Páginas: 192

Cuarta entrega de la adaptación gráfica de la épica serie de Stephen King «La Torre Oscura». Esperando la caída de Gilead... ¿Cómo pudiste matar a tu propia madre, Roland? Eso se preguntan todos en Gilead, incluso su padre. Y tú sabes la respuesta: por Marten Broadcloack y uno de esos malditos pomelos. Mientras te pudres en la cárcel, John Farson planea hacerse con la baronía, el hogar y los Pistoleros. Gilead caerá, seguro. Y caerá herida por mil cortes. Quizá todo empezó con tu madre, sí, pero no termina aquí. La crítica ha dicho... «Un mundo repleto de fantasía y tecnología a partes iguales, donde mutantes, aguerridos hombres y niños pueden compartir mesa en un típico salón de película de vaqueros, que no está tan alejado de nuestra realidad como parece a simple vista.» Zonanegativa.com

La música en los siglos XX y XXI

Autor: Joseph Auner

Número de Páginas: 416

El presente libro explora el sentido de posibilidad abierto por los desestabilizadores conflictos militares, los levantamientos sociales y los avances tecnológicos de la época. El autor muestra cómo la multiplicidad de estilos musicales puso en cuestión ideas asumidas tradicionalmente en torno a la práctica compositiva, los límites entre música y ruido, o la relación entre compositor, intérprete y espectador. Asimismo pone de manifiesto cómo los compositores y sus obras han desempeñado un papel importante a la hora de definir las ideas de nación, raza y género, así como de configurar el mundo moderno, para bien y para mal. Una nueva visión de la música de nuestra época, que pone de manifiesto el importantísimo papel desempeñado en su desarrollo por los conflictos políticos, los avances tecnológicos y por la propia sociedad en cuyo seno han surgido las obras.

Cómics de Los 80: La Década Que Lo Cambió Todo

Autor: Manu González

The 1980s were one of the most productive and imaginative years in the history of comics. This book includes a survey of the most important comics in all kinds of styles, from superheroes and fantasy to historic and horror--but what they all have in common is that they've been massively influential for the artists that followed them. La década de los ochenta fue una de las más productivas e imaginativas de la historia del cómic. Fueron unos años que recogieron el testigo del cómic alternativo en Estados Unidos, Francia o España y fue la época en la que se establecieron muchas influencias que cambiarían el mundo del cómic en los años posteriores. Esta obra incluye los cómics más importantes de la historia. Hay tebeos de todos los estilos: juveniles, para adultos, alternativos, comerciales, superhéroes, fantásticos, históricos, ciencia ficción, terror o costumbristas. Hay mucho clásico incontestable, cómics de los que no se ha comprendido su importancia e influencia hasta pasados varios años después, tebeos que han inspirado a muchos de los grandes autores del futuro, quienes nos están haciendo disfrutar con este arte actualmente, y, por supuesto, filias...

Más allá de Star Wars

Autor: Miguel Ángel Sabadell

Número de Páginas: 200

George Lucas se metió en esto del cine por una carambola de la vida. Pero ya como alumno de la Universidad de California del Sur empezó a asombrar al mundo con alguna de sus creaciones en la pantalla. Fue su idea de hacer una "space ópera fantástica a lo Flash Gordon" lo que definitivamente le encumbró al Olimpo cinematográfico. Con la saga "La guerra de las galaxias" consiguió llevar a la práctica su sueño de crear una historia universal –la de la lucha del Bien y el Mal– con robots, androides y héroes que tienen los ideales que a todos nos gustaría tener. Y con ello forjar una experiencia que perdura a través de distintas generaciones de fans. Cine en estado puro. Este libro repasa la intrahistoria que generó todas las películas de la saga y las múltiples referencias que la acompañan, de manera que el lector pueda conocer cómo se ha ido desarrollando la aventura de las aventuras, en una galaxia no tan lejana... * La influencia de Flash Gordon. * ¿Quién optó al casting para los distintos personajes? * Leigh Brackett, la reina de la space opera, en los guiones de "Star Wars". * ¿Cómo se gestó el enfrentamiento entre Luke y Vader? * Jar Jar Binks: el...

Las muchas vidas de John Lennon

Autor: Albert Goldman

Número de Páginas: 936

Recuperamos la más controvertida biografía de John Lennon. El 8 de diciembre de 2010 se cumplen treinta años de un hecho que conmocionó al mundo entero: el asesinato de John Lennon. En su día, Las muchas vidas de John Lennon fue criticada por los fans incondicionales del artista, pues aquí se muestra el lado oscuro del hombre que cantaba Imagine y hablaba de un mundo sin paraíso y sin infierno, mientras su vida y la de su compañera Yoko Ono estaba muy lejos de esta idea idílica de un mundo donde todos podían vivir en paz. Las dudas sobre su propia identidad y el abuso de drogas atormentaron a John Lennon, y su carrera artística estuvo plagada de momentos duros, que la prensa ocultó para no dañar la imagen del ídolo. Después de entrevistar a más de mil personas y tras seis años de trabajo, Goldman consiguió un retrato a cuerpo entero de un hombre que con sus letras y su música fue el símbolo de una generación que aún se veía capaz de convertir los sueños en realidad.

La música en el Siglo XVIII

Autor: John Rice

Número de Páginas: 352

El presente libro propone al lector un absorbente grand tour por los grandes centros musicales de la Europa del siglo XVIII, de Nápoles a Londres, pasando por Berlín, Viena, Praga y San Petersburgo, con una incursión en el Nuevo Mundo colonial. Con el telón de fondo de una Europa dividida entre un espacio católico y otro protestante, el autor muestra cómo se desarrollaron y mezclaron los estilos «galante» y «culto». Además de considerar en profundidad la obra de Mozart, Haydn y el primer Beethoven, amplía el foco de su análisis para poner de relieve las contribuciones de figuras menos conocidas, pero sin duda relevantes, como Johann Adam Hiller, François-André Philidor o Anna Bon.

La música en el Renacimiento

Autor: Richard Freedman

Número de Páginas: 320

El presente libro se ocupa de la creación musical en los siglos del Renacimiento desde una perspectiva distinta a la habitual. No desecha el estudio de los grandes compositores y sus obras, pero, en lugar de abordarlos de manera «individual», pone el énfasis en otros aspectos: dando la importancia debida a los géneros sacro, profano e instrumental, invita a los lectores a tener en consideración no sólo quién hacía la música, sino quién la promovía (y financiaba) y la escuchaba, quién la conservaba y poseía, y a qué propósitos sociales y estéticos servía. Asimismo, el ocuparse de temas de miras más amplias, como la música y la imaginación literaria o el arte de la improvisación, le permite describir los encuentros musicales de los europeos con otras culturas y lugares.

La música en el Barroco

Autor: Wendy Heller

El presente libro aborda la producción y el consumo de música a lo largo del siglo xvii y principios del XVIII. El texto, que va más allá de una simple historia de los compositores, los estilos o los géneros musicales, explora asuntos relacionados con el mecenazgo, la educación, los rituales civiles y religiosos, el teatro y la cultura visual de la época. La autora se centra no sólo en la naturaleza de la música en el periodo barroco, sino también en los modos tan diferentes en que hombres y mujeres experimentaban la música en sus vidas cotidianas. Al tratar la música como expresión de identidad política y nacional, la examina en el contexto del arte y la literatura de la época, sin olvidarse de los conflictos políticos y religiosos, y de las cuestiones de clase y género.

Soul y Rhythm and Blues

Autor: Manuel López Poy

Soul and rhythm and blues music comprise the soundtrack of African Americans living in the United States fighting for their rights. However, it is also the African American musical expression that was a significant part of pop culture in the 20th century. It was the music that broke through racial barriers to create "people of the blues." It spread worldwide and laid the foundations for other styles of music, such as pop, hip-hop, rock, and disco. From the slumps of major cities, from the greatest venues around the world, El Soul y Rhythm & Blues portrays the path that music overcame to transform the culture of the past 60 years. The chapters focus on a variety of artists, including Ray Charles, James Brown, Otis Redding, Aretha Franklin, the Temptations, and Stevie Wonder.

Mi vida : de la delincuencia al heavy metal

Autor: Elisa Candelas Martín

Número de Páginas: 206

Iron Maiden : vida, canciones, simbología, conciertos clave y discografía

Autor: Andrés López Martínez

Three decades in, Iron Maiden remains essential listening for the generations of musicians that followed them--not to mention their outstanding discography and onstage prowess. Explore the history of this band that is still going strong.