Con gran cantidad de información, Alain Derbez lleva a cabo un recorrido desde las primeras huellas del jazz en México hasta fines del siglo XX, pasando lista a opiniones de notables conocedores e intérpretes de este género como Henry West, Juan José Calatayud, Chilo Morán, Enrique Nery, Tino Contreras, Francisco Téllez y Gerardo Bátiz, entre otros Esta edición ha sido revisada y ampliada por el autor.
Con gran cantidad de información, Alain Derbez lleva a cabo un recorrido desde las primeras huellas del jazz en México hasta fines del siglo XX, pasando lista a opiniones de notables conocedores e intérpretes de este género como Henry West, Juan José Calatayud, Chilo Morán, Enrique Nery, Tino Contreras, Francisco Téllez y Gerardo Bátiz, entre otros Esta edición ha sido revisada y ampliada por el autor.
Con gran cantidad de informacion a la mano, Alain Derbez lleva a cabo un recorrido desde las primeras huellas del jazz en nuestro pais, hasta fines del siglo XX, pasando lista a opiniones de notables conocedores e interpretes de este genero como Henry West, Juan Jose Calatayud, Chilo Moran, Enrique Nery, Tino Contreras, Francisco Tellez y Gerardo Batiz, entre otros.
Scholarly history of the origins and development of Mexican jazz.
En 2001, como consecuencia de la enfermedad y muerte del famoso pianista Carlos de la Torre, salen de la penumbra numerosos músicos de muy alta calidad en conciertos y homenajes. Sorprendida de que tanto talento permanezca oculto, la clarinetista y saxofonista francesa Nathalie Braux se promete contar la historia de estos grandes jazzistas. Un reto mayúsculo: sumergirse en las casi inexploradas aguas del jazz en Jalisco de los setenta y ochenta confrontan a la autora con una gran ignorancia y pobre documentación al respecto.Además de emprender una extensa revisión en la prensa de la época, recuperar programas de mano y pósteres, Braux entrevista a algunos de los más representativos maestros de la escena del jazz y jazz-rock, en encuentros filmados por Jorge Bidault. El resultado es una crónica fundamental para los entusiastas de los ritmos sincopados y para cualquier lector interesado por la cultura musical jalisciense.
El pianista y difusor del jazz Alberto Zuckermann reconstruye, desde sus propios recuerdos y vivencias como joven músico, una cartografía cultural del incipiente mundo sonoro del jazz durante la década de 1960 en la Ciudad de México y nos ofrece una ventana a los compositores e intérpretes más emblemáticos, sus presentaciones más relevantes, los recintos que albergaron su florecimiento y los promotores que impulsaron el desarrollo de una comunidad musical que permitió acercar la esencia del género a un público más amplio y diverso. El jazz en la Ciudad de México, 1960-1969, es también un retrato de la ciudad de aquellos días y de su vida nocturna, así como una reconstrucción de la experiencia cultural y musical desde la cual se conformó y consolidó el jazz en México como un género destacado, distinto de todo lo que lo precedía.
Las páginas de este libro muestran los resultados de una investigación sobre el son jarocho y jazz, específicamente, de su música a partir de las semejanzas. Se abordan temas concernientes al ritmo, melodía, armonía, instrumentación y técnica. Dichos tópicos son comunes en bibliografías musicales de otras latitudes y especializaciones, sin embargo, en lo que atañe al son jarocho, son contados los libros que examinan solo a la música, y este número disminuye, si buscamos textos escritos por músicos o compositores. Eso marca la diferencia con este libro, debido a que las fuentes de consulta anteriores, y que mencionan aspectos musicales, se alejan de profundizar en ellos, pues se redactaron desde otras disciplinas o perfiles académicos. La falta de libros sobre la música del son jarocho, escritos por músicos o compositores de son jarocho con formación académica, es una carencia que comprobó el autor en su investigación. El contenido de esta publicación es una respuesta a esa falta bibliográfica, por lo que esperamos que sea una referencia que permita ver la universalidad de los instrumentos del son jarocho y sus capacidades. Esta nueva fuente de consulta es...
Delannoy aborda el desarrollo del jazz en el mundo latino. Lo hace destacando sobre todo el punto de vista humano, emociones, culturas, sin perder de vista en ningún momento su propia experiencia. La obra refleja los el carácter cosmopolita del autor, que refleja diferentes perspectivas y una grandísima riqueza cultural. Acorde con este espíritu, el autor da espacio para que cinco músicos, de diferentes países, participen en la obra.
Una audaz radiografía sobre los movimientos contraculturales en México en voz de uno de sus mayores exponentes. "190 páginas llenas de salvajes historias de rebeldía, ingenuidad, incorrección, desmadre, lucidez, arte, literatura, drogas, punks, darketos, jipitecas, cholos, chavos banda, sexo y rockanroll. Pero sobre todo, [este libro] reivindica la dignidad de no estar de acuerdo con "el poder" y la vigencia de esa entelequia que se llama 'contracultura'" -Carlos Martínez Rentería, fragmento del prólogo- La contracultura en México se desplaza entre varios géneros, cubriendo los grandes movimientos y las manifestaciones contraculturales más importantes que ha tenido nuestro país, tales como los pachucos, los existencialistas, las pandillas juveniles o el rockanroll. En esta obra alucinante, el autor también da cuenta de las expresiones juveniles que han incidido en la música, la literatura, el teatro, el cine, la gráfica, la televisión y las publicaciones. El lector hallará excelentes herramientas para analizar la realidad, así como datos indispensables para leer y comprender los tiempos y las manifestaciones que han enfrentado a la cultura predominante. Otros...
Esta obra pretende hacer un breve reencuentro histÓrico de las artes musicales en Baja California, desde las manifestaciones musicales de los grupos indÍgenas hasta la mÚsica electrÓnica del siglo XXI. Su fundamento principal son la mÚsica y que aquÍ han hecho su plataforma de trabajo e inspiraciÓn. Esta no es una recopilaciÓn exhaustiva donde aparezcan todos los intÉrpretes y compositores bajacalifornianos. De cada Época se han escogido los ejemplares representativos de tal periodo para ofrecer un panorama general de las artes musicales en nuestra entidad. El eje fundamental de este libro es la mÚsica formal y los mÚsicos y agrupaciones que la hicieron posible en nuestra entidad, incluyendo a personajes pioneros como Irineo RodrÍguez, Jack Tenney, Manuel Covantes, Benjamin Serrano, Guillermo Argote, Alfonso Vidales y HÉctor Seeman, lo mismo que a grupos y festivales esenciales para su desarrollo y evoluciÓn, tales como el TrÍo ClÁsico Universitario, la banda de MÚsica del Estado y la Orquesta de Baja California, entre los primeros y los segundos estarÍan el Festival MÚsica Progresiva Baja Prog, el Festival Internacional de MÚsica y MusicologÍa de la UABC,...
Nacido en Chile en 1939 y radicado en M xico desde 1973 Hern n Lav n Cerda es un poeta muy chileno, condicionado por la caprichosa geograf a de su pa s y por los sucesivos vaivenes de su historia. Pero, al mismo tiempo, es un poeta de raigambre universal, abierto a todas las influencias y sujeto activo de todas las exploraciones. Su poes a, ha dicho Luis Cardoza y Arag n, "avanza l dicamente con asociaciones inesperadas que producen accidentes que son felicidad".
Opciones de Descarga